“东方的钢琴，综合实力本身的的确确是居于欧美后，而本身无论是罗姆还是金恩都是属于时代的佼佼者，因此他们的的确确有资本，有能力蔑视很多人，甚至于一个国家的钢琴家。”

朱郎好歹也是录音棚老板，虽然经常不务正业，但怎么说也是开了好几年了，所以收音这工作还是轻车熟路。

“但无论是罗姆还是金恩，都错估了一点，中国的人口是整个世界的五分之一左右，这样的人数就意味着有很多出认知的天才，如同曾经的流落鱼，现在6释晨，都属于这种越常规的天才。”

越常规，6释晨的的确确越常规了，接下来就是比之前，还要越常规的景象，演奏继续，疯狂继续……

利用钢琴在高音区的独特音效，使两个音之间相隔八至十六度，来模拟遥远不定的钟声传递，6释晨再次用这个熟络的技巧，回归主题。

从某种程度来说，李斯特是被帕格尼尼吊炸天的小提琴技巧，震撼了。

如果是普通的音乐家震撼了就震撼了，最多感叹两句，天才音乐家回家自己演绎一遍致敬，但有种音乐家叫做李斯特……他被震撼了就写下了《钟》，并且还加强了在炫技方面的技艺。

《钟》的乐曲度非常的快，相隔的十几度的跳跃演奏，完美的将不同声调高度的钟声，以及钟声由远及近传播时，力量强弱更迭的韵律转换规律展示了出来。

有强有弱，有沉重有急促，有高有低。

诺玛的回忆，李斯特的左右手完完全全像分开一样，双手完成着相反的动作，而《钟》之中更是如此，完完全全就如同两个人在单独控制。

不！准确的说即使是两个人单独控制也没有如此好。

高下右手八度和弦进行and手八度远距离大跳进行，这就为何《钟》短短的只有四分多钟。却被排进了世界十大最不可能演奏的钢琴难曲之一的原因。

听上去或许感觉不出有什么难度，但是就是手指灵巧如阿图尔鲁宾斯坦弹到这里也很难弹得没有错。

对！你没有看错这个形容词，并不是很难演奏好，而是很难演奏对。却是很难不演奏错，如此可见一斑！

在英国某报刊的调查统计中记载，《钟》中的段落，就是钢琴文献中最难的段落，是所有不管出名不出名的钢琴家容易错的地方。

即使是号称世界三大协奏曲的拉三、勃二、普二也没有如此难的段落。

“嘶！”

甚至连现场观摩的百里与吉川明步都倒吸了一口凉气。

见多识广。并且本身就是音乐神童的莫扎特，一双蔚蓝的眼睛瞪得老大，连评价都说不出来一句了，用一个成语来形容他就是目瞪口呆。

这个地方单手技术就很难，高下右手八度和弦进行，左手八度远距离大跳进行，无论是那个，难度都是杠杠的，又加上左右手运行相差甚大，造成前所未有的思维障碍。

说明白点。要你左手画圆右手画方同时进行，会手忙脚乱，最重要的是这种思维障碍在高演奏演奏下体现格外的明显。

而6释晨短短四分钟的弹奏，已经完全进入了状态，这一刻仿佛是李斯特的巅峰时刻再现。

百里忍不住给了评价：“从未见过如此厚颜无耻的人。”

悦耳的钢琴声，在共鸣箱中响彻的。